VIP Armenia Community

VIP Forums Muzblog Chat Games Gallery. Форум, муздневники, чат, игры, галлерея.

Press here to open menubar...User Control Panel WAP/Mobile forum Text Only FORUM RULES FAQ Calendar
Go Back   VIP Armenia Community > Forum > Entertainment and Lifestyle > Fashion and Style
Blogs Members List Social Groups Mark Forums Read Press here to open menubar...


Notices

Fashion and Style Fashion passes over, style remains. (Coco Chanel)

Reply
 

Иконы стиля

LinkBack Thread Tools Display Modes
Old 11 Mar 07, 00:56   #1
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Иконы стиля

Naomi Campbell (Наоми Кемпбэлл)



Наоми Кэмпбелл празднует 20-летие в моде


Она – самая яркая представительница «золотого века» модельного бизнеса. Наоми Кэмпбелл стала первой темнокожей моделью, фотография которой в свое время появилась на обложке культового американского журнала Vogue. Впрочем, это событие стало лишь стартом ее блестящей карьеры, на протяжении которой она сотни раз представляла самые престижные брэнды, восхищала миллионы поклонников, соблазняла миллионеров и устраивала многочисленные скандалы. В этом году супермодель празднует 20-летие в fashion-бизнесе: модельный стаж, которым могут похвастаться лишь единицы.

В связи с этой датой журнал GQ посвятил Наоми Кэмпбелл специальный 22-страничный выпуск. Самым интересным в этом выпуске стало интервью с бывшим издателем Mirror Пирсом Морагном (Piers Morgan), с которым топ-модель на протяжении многих лет вела «холодную войну». На этот раз Наоми ответила на вопросы бывшего противника настолько остроумно и живо, что редакция журнала назначила супермодель приглашенным редактором.

О сотрудничестве с Наоми рассказывают многие дизайнеры, и, несмотря на то что «черная пантера» известна своими многочасовыми опозданиями на показы, все вспоминают только хорошее. «Мы очень уважаем друг друга. Даже после того, как я отменял ее выход за пять минут до начала дефиле, она никогда не злилась на меня, - рассказывает Александр МакКуин (Alexander Mc Queen). - Наоми, возможно, не осознает этого, но все, что происходит с ней, лишь характеризует сам модельный бизнес с плохой стороны. Она сама – продукт этого бизнеса и, к счастью, она оказалась очень сильной, чтобы после всего, что с ней было, остаться самой собой».
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 00:58   #2 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Charles Chaplin (Чарли Чаплин)



«Оловянный ужас на лице,
Голова не держится совсем.
Ходит сажа, вакса семенит,
И тихонько Чаплин говорит…»

Осип Мандельштам


Огромные ботинки. Котелок и тросточка. Усы в форме обувной щетки. Ни одному актеру, если он не гений, не удастся создать бессмертный образ при помощи таких ничтожных вещей. Но даже просто гением быть недостаточно. Нужно быть Чарли Чаплиным.

Чарли Чаплин - человек-легенда. В век компьютеров и немыслимых спецэффектов его черно-белые немые фильмы, давным-давно ставшие классикой кинематографа, впечатляют так, как никогда не впечатлит самый навороченный голливудский блокбастер.

Фильмы Чарли Чаплина совершенно особенные. Он выступал в роли сценариста, режиссера, актера (играя порой не одну роль в картине) и композитора одновременно. Наверное, именно эта безумная любовь к своему делу в сочетании с безграничным универсальным талантом Чарли сделала его фильмы поистине бессмертными. Они до сих пор заставляют зрителя смеяться и плакать, позволяют взглянуть другими глазами на мелкие жизненные неурядицы и, подобно герою Чаплина — Бродяге, не сдаваться и не унывать.

Чарльз Спенсер Чаплин родился в 1889 году в Лондоне. Его родители были артистами мюзик-холла. Этим фактом предрешилась судьба Чарли. Уже в семь лет он пел и танцевал на сцене. Детство Чарли Чаплина было нищим, голодным и жестоким, в соответствии с царящими тогда временами. Пережитое в эти годы впоследствии легло в основу его будущих гениальных комедий.

Он ушел из дома в шестнадцать лет и устроился работать в безымянном театре. Вскоре его позвали в известную труппу пантомимы Карно. Именно здесь он в совершенстве овладел искусством пантомимы, пластики и выразительности движений. Дар импровизации и меткие бытовые зарисовки обеспечили успех Чаплина в Англии и во время американских гастролей 1910-1912 годов.

В 1913 году, во время гастролей труппы в Америке, молодого артиста заметил продюсер Мак Сеннет и предложил ему контракт с кинокомпанией «Кистоун». Первым фильмом Чаплина стала комическая лента «Зарабатывая на жизнь» (1914), а в фильме «Детские автогонки в Венеции» (1914) он впервые появился в своем вскоре ставшем для него традиционном облике. Исполняя роли хлыщеватых мерзавцев в лентах того периода, Чарли присматривался к работе сеннетовских режиссеров, анализируя характерные черты американской комической школы и системы комедийных масок, основанных на несоответствии жизненной роли персонажа и его внешности.

Появившись в 12 лентах, снятых под руководством Сеннета, в 1914-ом году Чаплин самостоятельно снимает комедию «Застигнутый дождем».

В 1915 Чарльз Чаплин уходит в фирму «Эссеней», где в поставленных им по собственным сценариям фильмах постепенно возникает образ бродяги Чарли.

Завоевав в комедиях Сеннета невиданную популярность, Чаплин не сразу преодолевает инерцию бездумной эксцентриады. Все же материал его лент приближается к реальной жизни, а условные персонажи приобретают черты реальных людей, переживающих подлинные радости и горести. В фильмах «Бродяга» (1915), «Завербованный» (1915) и «Банк» (1915) новый внешний облик героя-оборванца соответствует его человеческой сущности и социальному положению - одинокого и беззащитного аутсайдера, отвергнутого миром.

В 1916 Чарльз Чаплин подписывает контракт с фирмой «Мьючуэл», обеспечив себе творческий контроль и право снимать не более 12 фильмов в год. В его картинах «Тихая улица» (1917), «Иммигрант» (1917) «Собачья жизнь» (1918), «На плечо» (1918) совершается эволюция образа маленького человека, олицетворяющего бесправный мир обездоленных, которому противостоят богатство, насилие и лицемерие современной цивилизации.

В каждой новой работе Чарли Чаплина усиливается драматический конфликт между добром и злом, бедностью и богатством, справедливостью и «общественным порядком». Драматизм уравновешивает эксцентриаду, смеху сопутствуют слезы, как, например, в фильмах «Малыш» (1921) и «Пилигрим» (1923).

Чаплин всегда стремился к полной независимости и в 1923 году основал «Чарльз С. Чаплин Филм Корпорейшен». Необходимость этого шага подтвердили проблемы с прокатом драмы «Парижанка» (1923), направленной против ханжества и аморальности консервативного общества.

В последующих фильмах Чарльза Чаплина 20-х годов, таких как «Золотая лихорадка» (1925) и «Цирк» (1928), его актерское мастерство и режиссерская постановка демонстрируют зрелый талант художника, подчинившего свой комедийный дар и выразительные возможности жанра высокой цели осмысления и выражения трагических конфликтов века материального прогресса и духовного одичания.

В 30-е годы осознание бесплодности усилий «одинокого искателя» в фильмах «Огни большого города» (1931) и «Новые времена» (1936) стало кульминацией темы маленького человека, прологом к неизбежному протесту и эволюции героя, который вырос из маски Чарли. Эта эволюция отражена в блистательном антифашистском фарсе «Великий диктатор» (1940), который сделал Чарли Чаплина персоной нон-грата в Германии. Здесь Чаплин предстает в двух образах – еврея-парикмахера и диктатора Хинкеля. Картина взывала к человечности и к борьбе с насилием. Гитлера этот фильм сильно задел за то живое, что в нем было. С тех пор фашисты явственно узрели в лице Чарли еврейские черты. «Я не еврей, во мне нет ни капли еврейской крови. Но если бы я им был, то не подумал бы скрывать этот факт. Я бы гордился этим», - заявил в ответ Чаплин.

В 1947 году Чаплин снимает пессимистический философский этюд «Мсье Верду», впервые показав поражение маленького человека.

Отъезд Чаплина в Европу в 1952 году совпал с выходом на экраны еще одной этапной в творчестве выдающегося художника ленты – «Огней рампы» (1952), внешне - мелодрамы, а по сути - философской повести о жизни и смерти.

Приехав в Европу, Чарли Чаплин поселился в Швейцарии, в городе Вев, где и прожил до конца жизни. Впоследствии в Великобритании он поставил еще два своих фильма - эксцентрическую сатиру «Король в Нью–Йорке» и романтическую комедию «Графиня из Гонконга». Последняя разочаровала его поклонников тем, что была мало похожа на прежние произведения маэстро.

Уроженец Англии Сэр Чарли Чаплин тихо скончался в Рождественский день 1977 года в Швейцарии. Обладатель двух «Оскаров», он был женат четыре раза и являлся отцом 11-ти детей. 1975 году Королева Елизавета II посвятила его в рыцари. Но какое дело до этого зрителю? Чаплина любят не за его успех. А за то, что он и после своей жизни вызывает слезы смеха и восторга, на что не способен современный актер или режиссер.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 00:59   #3 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Naomi Watts (Наоми Уоттс)



Избавиться от тени суперзвезды Николь Кидман (Nicole Kidman) некогда было одним из главных желаний другой австралийки, актрисы Наоми Уоттс (Naomi Watts). А как же иначе – ведь их постоянно сравнивали. И в самом деле, трудно не согласиться, что они похожи: один тип лица, белокурые локоны, похожий стиль в одежде, кроме того, много лет назад подруги часто появлялись вместе на публике. Наоми ждала своего времени долго и терпеливо, и не просто ждала, а уверенно шла к своей цели. И теперь это время пришло: австралийская красавица, милая и простая, оказалась именно той, которой так не хватало на звездном Олимпе.

Сейчас можно точно сказать, что настоящей звездой Наоми Уоттс стала благодаря режиссеру Питеру Джексону, снявшему сиквел знаменитого «Кинг-Конга», который стал одним из главных кинематографических событий уходящего года. И только сейчас мозаика из образов, воплощаемых этой актрисой, сложилась. Более того, Наоми в настоящее время даже превосходит по популярности Николь Кидман. Правильные черты лица, светлые волосы, выразительные глаза – именно такая красота, лишенная пафоса и искусственности, привлекает сегодня больше всего.

Когда Наоми было четыре года, ее родители развелись, а в семь лет девочка пережила смерть отца. «В то время я еще плохо понимала, что происходит, и не могла полностью осознать свое горе», - вспоминает она. Самые приятные воспоминания актриса сохранила о своей юности, которая прошла в пригороде Сиднея. Еще в лицее она начала играть в любительском театре и посещать курсы драматического искусства. Так она и выбрала свой путь. В 37 лет после разрыва со своим соотечественником Хитом Леджером (Heath Ledger) сердце актрисы свободно. Но найти близкого человека во что бы то ни стало вряд ли является главным приоритетом Наоми.

В начале девяностых после почти не принесшей известности карьеры в Австралии Наоми Уоттс делала решительные попытки завоевать Голливуд. Наоми витала в облаках, считая, что легко и беззаботно пройдет путь успеха своей подруги Николь. Амбициозная блондинка среди десятков других. Ничего оригинального. И реальность словно взяла на себя миссию охладить ее пыл – впрочем, безуспешно. Будучи уверенной в своем успехе, Наоми снимается в малоизвестных картинах, после которых на нее по-прежнему никто не обращает внимания.

Все резко меняется четыре года назад, когда Дэвид Линч (David Lynch) выбирает именно ее на кастинге для культовой картины «Малхолланд Драйв». В одночасье Наоми становится настоящей сенсацией. Далее следуют картины совершенно иного уровня, чем каких-то два-три года назад: «Развод», «Двадцать один грамм» и, конечно же, «Звонок» (1 и 2). Актриса, претендующая на роль в новой версии «Кинг-Конга», должна была олицетворять красоту и естественность, харизму и женственность, а также быть новой, но востребованной. Сомнений не было – это могла быть только Наоми Уоттс. Бюджет в 200 миллионов долларов (шесть из которых составили гонорар Наоми), масса спецэффектов, популярнейшая в истории кино фабула – все это превратилось в трехчасовую картину, сделавшую исполнительницу главной роли настоящей суперзвездой.

Наоми Уоттс относится к тому немногочисленному количеству счастливчиков, которым природа даровала хорошую фигуру и ослепительную внешность, для поддержания которой не требуется почти никаких усилий... Спортом она занимается лишь изредка – гимнастикой, бегом и плаванием. Никогда не придерживается никаких диет и ест все, что заблагорассудится. Напротив, любые ограничения в еде вызывают у нее неконтролируемое чувство голода и желание отведать самые немыслимые блюда.

С модой у звезды «Кинг-Конга» особые отношения. Ее мама всю жизнь проработала костюмером и декоратором, привив дочери вкус, чувство стиля и искусство всегда быть элегантной, ведь этим был пронизан весь их дом, даже в холодильнике продукты были разложены, словно для натюрморта. Будучи молодой и откровенно бедной, Наоми Уоттс долгое время одевалась на блошином рынке. Но делала это с такой виртуозностью, что никто не догадывался о происхождении ее одежды. Однако нехватка красивых и дорогих вещей явно дала о себе знать, и с тех пор актриса просто обожает покупать одежду, комбинировать вещи, иногда переделывать их. «Высокая моды и дефиле именитых кутюрье, напоминающие больше театральные постановки, просто завораживают меня. Некоторые из создаваемых ими вещей уже сейчас являются произведениями искусства», - комментирует актриса.

Наоми не считает себя гламурной и не стремится ею стать. Ее внешность настолько нетипична для стереотипа голливудской звезды, что она сразу выделяется на фоне пафосных леди своей запоминающейся, близкой и понятной каждому красотой.

И пятнадцать лет назад было то же самое, например, когда Наоми работала манекенщицей в Японии, контракты она заключала только с теми компаниями, которые занимались продажей зубной пасты или кукурузных хлопьев. Но именно в этом и заключается ее главный секрет, благодаря которому эта «девушка с соседнего двора» превращается в икону стиля: просто быть самой собой.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 01:00   #4 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Madonna (Мадонна)



Мадонна не только воплощение Американской Мечты, но и предмет изучения людей науки. В некоторых учебных заведениях курс лекций посвящен карьере певицы как образцу удачного маркетинга. Это при жизни то! Сама Мадонна не так давно прочла лекцию о себе любимой в университете Нью-Йорка. В финале выступления она мудро изрекла: «Самая большая ошибка, которую мы допускаем в своей жизни, – это вера в то, что говорят о нас другие люди».

Мадонна Луиза Вероника Чикконе родилась 16 августа 1958 года в городке Бэй-Сити американского штата Мичиган. Мы не будем повторяться и писать о ее печальном детстве, омраченном смертью матери, о ее мытарствах по Большому Яблоку, работе натурщицей, продавщицей пончиков, танцовщицей. Перейдем сразу к ее музыкальному восхождению, которое началось (страшно представить!) еще в 1983 году, когда вышел ее первый альбом. Несколько песен из него стали хитами, а второй альбом – «Like a virgin» уже возвел Мадонну в ранг поп-звезды.

Мадонна строила свою карьеру на чистой сексуальности, используя ее в качестве повода для скандала. С помощью мужчин достигать целей – тоже не самый плохой вариант. "Из всех мужчин, с которыми я связывалась, чтобы добраться до вершины, каждый хотел бы получить меня обратно, потому что они все еще любят меня, а я люблю их" – честно и результативно. Что касается музыки, то Мадонна никогда не «проваливалась». Ее альбомы успешно продаются, туры певицы всегда мегапопулярны, а клипы, даже снятые давным-давно, продолжают оставаться образцом стильного видео. Даже не самые удачные киноопыты Мадонны не нанесли вреда ее карьере в целом.


Сегодня Мадонна добропорядочная мать семейства. У нее двое детей, муж – культовый британский режиссер и поместье в Шотландии. Но до сих пор она нет-нет да выкинет какой-нибудь номер, вроде поцелуя с Бритни Спирз на глазах у миллионов зрителей.

Мадонна и мода – это отдельная тема. Образы, создаваемые ею, навсегда впечатываются в память. Это и женщина-тореадор, и испанская красотка, и ковбой, и женщина из пригорода в скромном цветастом платье. Атласный корсет с остроконечной грудью теперь навсегда ассоциируется с Мадонной. Да и костюмы в стиле Эвиты Перрон подошли Мадонне практически идеально. Для рекламы альбома "American Life" певица выбрала стиль а-ля Че Гевара, что должно было отражать революционную направленность песен альбома. Знаменитая беретка украсила венценосную музыкальную голову не хуже шляпок на скачках в Аскоте. Жан-Поль Готье, Дольче и Габбана, а с недавних пор и Версаче – вот имена, которые чаще всего спрягают в связи с Мадонной. Частенько Мадонна надевала вещи от малоизвестных дизайнеров – и они становились знаменитыми. Так было с Риком Оуэнсом и Луисом Вердада. Кстати, культовые дизайнеры Дольче и Габбана, недавно приезжавшие в Москву, признались в любви к певице и сказали, что именно она открыла им двери шоу-бизнеса, первой надев их одежду и заказав костюмы для своей труппы.

Мадонной можно восхищаться, ее можно ненавидеть за ее эпатажные выходки и резкие заявления, но нельзя не признать того, что в современном мире, где новые звезды появляются стремительно и также стремительно исчезают, Мадонна стала настоящей Звездой. Уже много лет она удерживается на вершине. Все, к чему она прикасается, обретает успех. Спасибо ей и за активную пропаганду против войны в Ираке. Не каждый американец рискнет открыто выступить против действий своего правительства. Но что это правительство Мадонне? Она запросто может сказать «Мое государство – это я!». И будет права.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 01:02   #5 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Barbra Streisand (Барбара Стрейзанд)



История превращения гадкого утёнка в прекрасного лебедя была рассказана ещё в девятнадцатом веке знаменитым Гансом Христианом Андерсеном. История банальна и стара как мир: обитатели благовоспитанного птичьего двора не поняли и не приняли «страшилище», столь отличающееся от них самих, и так затравили беднягу, что ему пришлось бежать от них в лес. Чем заканчивается сказка, помнят все. Превращением «не такого» утёнка в самого красивого из лебедей…

История Барбары Стрейзанд на первый взгляд очень похожа на классическую историю, но это лишь на первый взгляд – ведь сказка, как ни крути, остаётся сказкой, а в жизни такие внезапные превращения бывают очень редко.

Кажется, что весь мир в далёких пятидесятых годах решил, что некрасивая девочка из бедной еврейской семьи никогда не сможет стать известной. Её мать говорила, что с такой внешностью стоит найти тихую работу и поменьше показываться на людях, а сверстники дразнили «длинноносой дылдой». Но упрямства и решительности Барбаре было не занимать. Первый урок миру она преподала ещё в детстве, когда отправилась в школу, выкрасив волосы в зелёный цвет и вымазав лицо побелкой. Напомню, что это были пятидесятые годы и до начала эпохи панк-эпатажа оставалось ещё более десяти лет. Разумеется, её заметили. Её заметили и на улице – и ей польстило это внимание, – и в школе. Жаль, что там её обнаружил в первую очередь директор и отправил домой, сопроводив оригиналку запиской, рекомендовавшей матери Барбары отмыть ребёнка. Получилось это не слишком хорошо – зелёный цвет оказался на редкость стойким, и волосы пришлось сбрить. Как оказалось, голове очень хорошо дышится, если на ней ничего не растёт, да и нарисовать на лысом черепе забавный цветок – дело двух минут.

Её первое певческое выступление состоялось в дешёвом бруклинском клубе «Лев». Образ, представленный Барбарой, был, мягко говоря, устрашающим: сочетание потрёпанного зелёного боа с малиновым париком резало глаза, а чулки в сетку подчёркивали, что ноги новоявленной звезды безупречностью не отличаются. Но крики «Уйди от микрофона, чучело!» стихли, лишь стоило Барбаре запеть...

Её дальнейший взлёт был стремительным. Первый же мюзикл, в котором играла Барбара, принёс ей всеобщее признание. И славный город Нью-Йорк был покорён. И пал к ногам «некрасивой девочки из бедной еврейской семьи». Так же, как пал к её ногам красавец Эллиот Гулд, вскоре ставший первым мужем Барбары и отцом её сына. Но роль замужней дамы, матери семейства, не подошла Барбаре: ей казалось, что её призвание – эпатаж. Она словно доказывала миру его неправоту. «Вы говорили, что я некрасива? А посмотрите, какие мужчины рядом со мной!»

А мужчины и правда были самые лучшие. Красивые, как Джон Питерс, которого Барбара восемь лет держала рядом, не позволяя даже взглянуть на другую женщину. Успешные, как Пьер Трюдо, канадский премьер-министр – он был влюблён, как мальчишка, и искренне надеялся, что Барбара станет его женой. Знаменитые, как Ричард Гир и Дон Джонсон. Юные, как Андре Агасси…

Но, как показали дальнейшие события, эпатаж имеет свои границы, а ещё за всё приходится платить. Для Барбары время расплаты пришло в 1996 году, когда она получила приглашение на свадьбу. Её сын сочетался узами брака с... Дэвидом Найтом. На церемонию она не пошла. И отказалась давать какие-либо комментарии по этому поводу, после этого началась общественная деятельность Барбары, в рамках которой она выступала в том числе и за права гомосексуалистов.

А в 1998 году закончилась та жизнь, которую Барбара вела много лет, и на смену бесконечным мужчинам пришёл один-единственный. Актёр и режиссёр Джеймс Бролин сумел волшебным образом превратить самую экстравагантную даму Голливуда в примерную супругу…

С тех пор Барбара практически не снимается. Она доказала миру, что завоевать его не так уж и сложно, а гадкий утёнок – это не приговор.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 01:04   #6 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Jackline Kennedy (Жаклин Кеннеди)



Первая леди государства – это всегда большая загадка. Это не просто жена первого лица страны, а статус, которому ой как трудно бывает соответствовать.

Первая леди может уверенно занять одно из ведущих мест в политической жизни государства, стать олицетворением женской его половины и образцом для подражания или же, напротив, долгие годы оставаться в тени мужа. Это уж от стечения обстоятельств зависит. От самой леди, её устремлений, ума и, как ни странно, вкуса.

Слишком большая драгоценность даже для президента США Жаклин Кеннеди

Самую молодую из первых леди Америка приняла не сразу. Умная, очаровательная, прекрасно воспитанная Жаклин – всегда с безупречной прической, изысканными манерами, свободно владеющая несколькими европейскими языками и носящая одежду от парижских кутюрье – пришлась не по вкусу американским домохозяйкам.

Пристрастие к модным туалетам и прическам вызывало в обществе больше всего нареканий в адрес Жаклин. Однако мода была, пожалуй, одной из тех областей общественной жизни, в которой влияние Джеки было очень велико.

Миссис Кеннеди действительно умела хорошо одеваться. И судя по всему, очень любила это делать. В свое время её розовые брючки сводили с ума многих женщин и производили фурор на страницах газет.

Во время знаменитого официального визита четы Кеннеди во Францию в 1962 году Президент Шарль де Голль сказал о ней: «Миссис Кеннеди слишком большая драгоценность даже для президента США!». Париж был в восторге от Жаклин.

Джеки предпочитала «простые» вещи Живанши, Шанель и Пьера Кардена, а также американца русского происхождения Олега Кассини. Последний, кстати, являлся «официальным» кутюрье миссис Кеннеди.

По самым скромным подсчетам биографов семьи Кеннеди, за время пребывания в Белом доме Жаклин заказала личному кутюрье около 300 платьев. Президент США буквально стонал, получая счета из магазинов. Поэтому счета за изготовление нарядов Жаклин стал оплачивать... её тесть - Джо Кеннеди-старший.

В это время, по признанию самого Кассини, дизайнер совершил чудовищную ошибку – создал роскошное леопардовое манто для Жаклин. После чего промысловая охота на леопардов приняла опасные размеры – богатые американки страстно желали манто, «как у первой леди».

Удар по имиджу Лоры Буш: выход в свет в дешевой одежде

Образ и вкусы действующей первой леди США уже долгие годы вызывает нарекания. Особенно со стороны американских законодателей моды, которые категорически отказываются смириться с тем, что миссис Буш до сих пор не может найти свой стиль. А между тем, Лора очень старается.

Зарубежные акулы пера вынуждены признать, что её усилиями стиль «простушки», который был связан со статусом первой леди, стал меняться поистине на королевский. Долгое время первая леди предпочитала достаточно скромную одежду. И основу её гардероба составляли бежевые и коричные наряды от Майкла Фэарклота.

Недавно благосклонный взгляд миссис Буш обратился к нью-йоркскому дизайнеру Оскару де ла Рента. Платье из серебристого тюля со стразами, бисером и стеклярусом в исполнении де ла Рента стало главным в ее гардеробе для торжеств, балов и благотворительных ужинов с фейерверками после того, как она появилась в нем на инаугурации своего супруга.

Однако злые языки утверждают, что Лора все еще выходит в свет в нарядах малоизвестных дизайнеров, производящих недорогую массовую одежду.

Первая леди СССР затмила Нэнси Рейган

«Российской» первой «первой леди» единогласно стали считать Раису Максимовну Горбачеву. Во всяком случае, на Западе. В своей же стране госпожа Горбачева до конца дней своих оставалась непонятой и нелюбимой. Даже несмотря на то, что чрезвычайно светская, остроумная, одевающаяся с отменным вкусом Раиса Максимовна вела масштабную общественную деятельность. А может быть, как раз именно поэтому.

Она во многом способствовала успеху своего мужа за рубежом. Западные СМИ не уставали писать о ней, о ее пристрастии к драгоценностям, туалетам (в свое время она купила роскошную разноцветную шубу, сшитую из различного меха – настоящее произведение искусства) и духам Opium.

Однако в Союзе ее любовь к роскоши и частые переодевания во времена всеобщего дефицита раздражали сверх всякой меры. И тем не менее, её туалеты обсуждались в каждом магазине и на каждой кухне. Ей просто бессильно хотели подражать. Мало у кого в СССР была возможность одеваться так же.

Раиса Горбачева стала символом нового типа современной женщины. Она всегда была одета с иголочки – модно, элегантно, с совершенно несоветским шиком, часто – довольно ярко. У нее были безупречная прическа, голливудская улыбка и вид абсолютно счастливой женщины. Она была столь яркой, что на ее фоне первая леди Америки Нэнси Рейган выглядела довольно блекло.

Феномен шляпки Людмилы Путиной

Сегодня можно с уверенностью сказать, что Людмила Путина является самой загадочной из действующих первых леди. Если с вопросом кто такой Путин, журналисты с горем пополам разобрались, то феномен жены Президента до сих пор остается неразгаданным. И это даже позволяет некоторым из них заявлять, что мадам Путина – это идеальная жена для разведчика и президента.

Вкус ныне действующей первой леди, её стиль и манера одеваться уже не один год являются любимой темой злоязычников, которые никак не могут забыть, как одевалась Раиса Максимовна. Достаточно вспомнить знаменитый визит Людмилы Александровны в Англию, огромная шляпка которой смотрелась просто неприлично по сравнению с головным убором Елизаветы II. А наряжал на прием Путину, кстати, сам Вячеслав Зайцев. Эту тему с удовольствием обмусолили западные журналисты, заметившие во всеобщей шумихе ко всему прочему и то, что и у российского Президента в этот день была слишком большая бабочка.

Впрочем, саму Людмилу Путину, так же как и её «подругу по несчастью» Лору Буш, газетные пересуды по поводу модности/немодности, по всей видимости, мало волнуют. Она по-прежнему при выборе нарядов доверяет, прежде всего, собственному вкусу. И это дает все основания полагать, что в ближайшее время имидж первой леди РФ вряд ли изменится.

Из редких интервью с Путиной и многочисленных комментариев журналистов известно, что какое-то время первая леди одевалась в то, что шили ей в специальных кремлевских мастерских, потом для неё создавали наряды Игорь Чапурин и Янис Чамалиди.

Людмила Александровна предпочитает универсальный, энергичный стиль и выбирает вещи разных марок. Удивительно, но так же как и Лора Буш, она чаще всего появляется в одежде бежевых и коричневых оттенков.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Old 11 Mar 07, 01:05   #7 (permalink)
Sos mi vida ♡
VIP Ultra Club
PusSycat's Avatar
Join Date: Nov 2006
Location: Moscow
Age: 34
Posts: 29,922
Rep Power: 45 PusSycat is on a distinguished road
Adriano Celentano (Адриано Челентано)



Настоящий итальянец, образцовый семьянин, хороший часовщик, замечательный актёр, знаменитый певец, секс-символ… И всё это – он. Вернее, Он. Адриано Челентано. Живая иллюстрация к фразе «если мужчина чуть симпатичнее крокодила, то он уже красавец».

Конечно, в наш век метросексуализма и стирания граней идеал мужской красоты не «страдает» излишней брутальностью, но это не мешает женщинам всего цивилизованного мира вздыхать, когда они слышат новые песни Адриано или смотрят фильмы с его участием, и писать ему множество писем с нежнейшими признаниями в любви. Возможно, женщины просто не в курсе, что ценить талант и харизму – это старомодно?.. Кстати, по словам самого певца, особенно много писем всегда приходило из России, но писали по большей части на русском – и он горько жалел, что не знает нашего языка.

Одна из самых главных задач певца – делать мир лучше, обращать всеобщее внимание на те проблемы, которые есть в современном обществе. И потому песни Челентано имеют определённую социальную окраску. «Розами и мимозами», как и сюжетами типа «ты от меня ушла, я так страдаю» его лирика не изобилует. Впрочем, оно и неудивительно. Ведь для того, чтобы быстро взлететь, надо «попасть в яблочко». И много лет назад ему это блистательно удалось…

Адриано родился в Милане, но его родственники приехали туда с юга. После пятого класса будущем певцу пришлось уйти из школы и начать работать. Больше всего ему понравилась работа в часовой мастерской – до сих пор Челентано гордо говорит о том, что он часовщик, который зарабатывает на жизнь музыкой. А ещё он неизменно спрашивает у журналистов, которые приходят к нему за интервью, в порядке ли их часы. «А то я мог бы их починить».

В конце сороковых Челентано впервые пробовал себя в качестве певца. Всеобщее помешательство на рок-н-ролле определило его кумиров. Ими стали Элвис Пресли и Джерри Ли Льюис. Спустя несколько лет, в 1957 году, на суд почтеннейшей публики была представлена песня «Я скажу тебе “чао”», которая просто взорвала первый общеитальянский конкурс рок-н-ролла. К слову, некоторые конкурсанты предпочитали перепевать известные англоязычные композиции. Так как многие из них языка не знали, получалось довольно смешно и немного жалко. На этом фоне творение Адриано выглядело просто замечательно, и это было отмечено судьями и критиками – певцу присудили победу. А ещё через год он стал признанной итальянской звездой рок-н-ролла. Случилось это после того, как певец победил на фестивале лёгкой музыки в Анконе.

В 1961 году певец организовал собственную звукозаписывающую компанию «Клан Челентано». Сделано это было для того, чтобы исполнить мечту детства и обеспечить родственников достойным делом и хорошим заработком, а также для того, чтобы не упустить выгоду. В начале шестидесятых считалось, что певец должен заниматься лишь своими песнями, а потому подобный шаг был смелым и необычным. В 1962-м году Челентано гастролировал по Франции и Испании, а в 1963-м получил приглашение сняться в фильме «Какой-то странный тип». На съёмках фильма он встретил Её...

Её – Клаудию Мори, обворожительную римлянку. Она уже была достаточно знаменита, а потому сначала отнеслась к вызывающе бедно одетому Челентано с лёгким презрением. Которое, впрочем, скоро прошло. И вся съёмочная группа говорила о пламенном романе ведущих актёров. Их свадьба состоялась 14 июля 1964 года. Для того чтобы не испортить торжество общением с чересчур навязчивыми репортёрами, назначено всё было на… три часа ночи. Неудивительно, что свидетели больше всего были сосредоточены на том, чтобы не заснуть, а жених и невеста слегка поссорились потому, что Клаудия не одобрила выбранный её благоверным галстук. Кстати, имидж скандалиста и любителя эпатажа закрепился за Адриано во многом благодаря его супруге, которая переделала и его манеру держаться на публике, и его гардероб.

Они вместе уже более сорока лет. У Адриано и Клаудии трое детей. Сейчас певец живёт с семьёй на своей вилле недалеко от Милана. Он не слишком жалует журналистов, занимается двумя любимыми делами – часами и музыкой, а ещё хочет стать прадедушкой.
 
PusSycat is offline  
Reply With Quote
Reply

Thread Tools
Display Modes

Posting Rules
You may not post new threads
You may not post replies
You may not post attachments
You may not edit your posts

BB code is On
Smilies are On
[IMG] code is On
HTML code is Off
Trackbacks are Off
Pingbacks are Off
Refbacks are Off


 

All times are GMT +4. The time now is 19:48.

 v.0.91  v.1  v.2 XML Feeds JavaScript Feeds


Powered by vBulletin® Version 3.8.7
Copyright ©2000 - 2022, vBulletin Solutions, Inc.



Liveinternet
User Control Panel
Networking Networking
Social Groups Social Groups
Pictures & Albums All Albums
What's up
Who's Online Who's Online
Top Statistics Top Statistics
Most Active Forumjans Most Active Forumjans

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89